Jeden z obrazů z ikonického cyklu Pinocchiů, namalovaný roku 2004 v düsseldorfském ateliéru A. R. Pencka, od autora, jehož plátna se dnes rozebírají rychleji, než stačí malovat, a na nová díla se stojí fronty. Limitovaná edice 100 ks, číslováno a podepsáno autorem.
Tisk není momentálně skladem. Po objednání bude tisk podepsán autorem, proto je dodání o něco delší (cca 2 týdny).
Lubomír Typlt (1975) patří k nejvýraznějším malířům své generace a k nejžádanějším autorům současné české figurativní malby. Studoval na pražské UMPRUM a na brněnské FaVU u Jiřího Načeradského, studia pak završil na proslulé Kunstakademie v Düsseldorfu, v ateliérech Markuse Lüpertze, Gerharda Merze a A. R. Pencka. U Pencka se v roce 2004 stal mistrovským žákem (Meisterschüler). Právě sepětí české a německé figurativní tradice formuje jeho nezaměnitelný výraz: syrový, expresivní, křiklavě barevný. Jeho obrazy poznáte na první pohled.
V roce 2025 zařadila Národní galerie Praha do svých sbírek čtyři jeho klíčová díla z různých tvůrčích období. Jeho práce jsou rovněž ve sbírkách Kunsthalle Praha, Muzea umění v Olomouci a Oblastní galerie v Liberci. Samostatné výstavy měl mimo jiné v Galerii hlavního města Prahy (Tikající muž), v Alšově jihočeské galerii v Hluboké nad Vltavou (Tančící pentagon), v pražské Ville Pellé (Levitace) a v Galerii moderního umění v Hradci Králové.
V létě 2026 mu bratislavská Danubiana Meulensteen Art Museum, muzeum spočívající jako poloostrov v Dunaji a jedno z architektonicky nejpůsobivějších míst pro současné umění v Evropě, věnuje rozsáhlou samostatnou výstavu Vrátil jsem se zpět, i když jsme si nechyběli (7. 6. až 30. 8. 2026, kurátor Michal Stolárik). Je to dosud největší přehlídka jeho tvorby.
Vedle malby je Typlt také textařem kultovní kapely WWW Neurobeat, kterou na počátku 90. let spoluzaložil jako jednu z prvních českých hiphopových skupin. Hudbu a malbu vědomě propojuje, jeho obrazy často nesou stejné názvy jako skladby. Jeden autor, dva jazyky, jeden svět.
U Typltových obrazů si často klademe otázku, proč autor používá tak neobvyklé symboly, jako jsou například konve. Proč si zvolil právě tak banální předmět, jakým je zahradní konev? Může za tím stát fascinace něčím naprosto obyčejným, co však ve své podstatě nese zvláštní formu krásy. Krása je totiž vždy individuálně vnímaná a nelze ji jednoznačně definovat.
Typlt maloval konve již na počátku své malířské dráhy. Nezvolil si klasické motivy zátiší, například květiny, ale předměty, kterým se běžně nevěnuje pozornost, protože nejsou považovány za „vznešené“. Právě v tom však spočívá jejich síla. Kombinace stojící nahé figury, která drží šest konví v pozici naznačující krajní fyzické vypětí, v divákovi vyvolává neklid. Je zřejmé, že tuto zátěž muž dlouho neunese. Obrazy, jako je Metafyzik, proto zůstávají v paměti ještě dlouho po zhlédnutí.
Děláme umění dostupnější
Vydáváme cenově dostupné limitované edice podepsaných uměleckých tisků. Jsme nejsnazší vstupenkou do světa současného výtvarného umění.
Nejvyšší možná kvalita tisků
Archivní pigmentové (giclée) printy v té nejlepší možné kvalitě, jaká je dnes technicky možná. Rovnou k pověšení na stěnu, nebo v tubusu.
Nejuznávanější žijící umělci
Edice tvoříme s umělci, kteří hýbou sběratelským a galerijním trhem a pečlivě je vybíráme s pomocí respektovaných kurátorů.
